Una simple y bella historia; Juno

* Título original: Juno
* País: USA
* Año: 2007
* Guión: Diablo Cody.
* Duración: 91 min.
* Género: Comedia dramática.
* Dirección: Jason Reitman.
* Música: Mateo Messina.
* Fotografía: Eric Steelberg.

* Elenco: Ellen Page (Juno), Michael Cera (Bleeker), Jennifer Garner (Vanessa Loring), Jason Bateman (Mark Loring), Allison Janney (Bren), J.K. Simmons (Mac), Olivia Thirlby (Leah), Eileen Pedde (Gerta Rauss), Rainn Wilson (Rollo), Daniel Clark (Steve Rendazo), Aman Johal (Vijay).

Juno es una adolescente aguda e incisiva, quien en una tarde de aburrimiento no se le ocurre nada mejor que tener relaciones sexuales con su amigo-pololo. El caso es el siguiente, no se siente lista para ser madre y decide dar en adopción su futuro hijo, y para ello se contacta con una pareja "ideal" que buscan un hijo en adopción, pero a medida que avanza la historia notamos como la protagonista va madurando y a la vez como muchos adultos juegan a ser adolescentes.

La actuación de Ellen Page (Juno) es notable, ya daba muestras de su gran talento en la película Hard Candy, pero en Juno logra confirmar su habilidad frente a la cámara a pesar de su corta edad. La dirección de bastante simple y clara al igual que el guión, lo cual es un imán para el espectador que disfruta y agradece esta hora y media de interesante y agradable cine. Saludos y hasta la próxima.

PD: Lo más probable es que Juno saque el premio de mejor guión adaptado en los premios de la academia.

¿Qué tipo de persona eres?; Michael Clayton

* Título original: Michael Clayton
* País: USA
* Año: 2007
* Guión: Tony Gilroy.
* Duración: 119 min.
* Género: Drama, thriller.
* Dirección: Tony Gilroy.
* Música: James Newton Howard.

* Fotografía: Robert Elswit.
* Elenco: George Clooney (Michael Clayton), Tom Wilkinson (Arthur Edens), Tilda Swinton (Karen Crowder), Sydney Pollack (Marty Bach), Michael O'Keefe (Barry Grissom), Robert Prescott (Sr. Verne).


Haciendo un resumen arbitrario podríamos decir que Michael Clayton es un exitoso abogado de la mayor, quien no ejerce ni como policía ni como abogado, sino tiene por única misión arreglar los destrozos de otros de manera tal que quede el menor rastro de evidencia en cada situación. Pero ahora este abogado deberá colocar en la balanza su trabajo con lo justo, y es ahí donde se desplegará esta obra llevada al celuloide.

Esta cinta protagonizada notablemente por George Clooney es fascinante, pero no en el sentido de ser una cinta extraordinaria y sin puntos bajos, sino que a pesar de algunos puntos bajos y de un inexperto director (del cual está por más decirlo hay que esperar grandes cosas) Michael Clayton logra involucrar primero fríamente al espectador, pero a medida que se une este entramado, el espectador se involucra desde los ojos del protagonista, lo cual es un logro tanto de este actorazo que es George Clooney como del buen y selecto elenco que la acompaña, y esto unido a ésta buenísima dirección combinada con una buena banda sonora (James Newton Howard, el mismo de "soy leyenda") nos lleva a presenciar uno de esos buenos Dramas - thriller llevados a la pantalla grande. Véanla y disfrútenla. Saludos y hasta la próxima.

PD: Lo más probable es que George Clooney se lleve el Oscar a mejor actor. Decídanlo ustedes.

¿Vampiros en Alaska?; 30 days of night

* Título original: 30 days of night
* País: USA.
* Año: 2007

* Guión: Steve Niles, Stuart Beattie y Brian Nelson; basado en el cómic "30 días de noche" de Steve Niles y Ben Templesmith.

* Duración: 113 min.
* Género: Terror, thriller.
* Dirección: David Slade.
* Música: Brian Reitzell.
* Fotografía: Jo Willems.

* Elenco: Josh Hartnett (Eben Oleson), Melissa George (Stella Oleson), Danny Huston (Marlow), Ben Foster (el extraño), Mark Boone Junior (Beau Brower), Mark Rendall (Jake Oleson), Manu Bennett (Billy Kitka), Megan Franich (Iris).

Para comenzar hay que hacer patente la nueva apuesta de esta película, que es filmar en Alaska y utilizar un elemento particular sólo de ella que son sus 30 oscuros días, lo cual de antemano ya es una excelente apuesta.

Como dijimos, la historia transcurre en Alaska, en donde después de un "alumbrado" día, le seguirán 30 oscuros días "nocturnos", los cuales serán aprovechados por unos vampiros que a ratos muestran una inteligencia sublime, pero que es opacada por acciones estúpidas que no dan coherencia a su actuar. Además las vampiros parecen sacados de un vídeo de Evanescence, lo cual pone su cuota de humor (o por lo menos nos hizo reír un buen rato a mí y a mí polola).

30 days of night viene precedida por una buenísima crítica, pero no hay que creerle mucho, ya que sin ser una mala película tampoco es tan buena como la quieren hacer parecer, ya que posee un historia lineal, sin muchas sorpresas, sin aportar nada nuevo (sólo lo de Alaska) y por último no cumple su rol fundamental como película de terror, no asusta ni provoca ese sentimiento macabro suscitado por las películas de este género, pero como thriller es una buena apuesta que logra sopesar las insuficiencias de historia y de su lineal relato. Véanla, que a pesar de no ser una obra maestra tampoco es una pérdida de tiempo. Saludos y hasta la próxima.

Un clásico del humor absurdo; Spaceballs

* Título original: Spaceballs.
* País: USA.
* Año: 1867
* Guión: Mel Brooks, Thomas Meehan, Ronny Graham.
* Duración: 96 min.
* Género: Comedia absurda - Ciencia-Ficción
* Dirección: Mel Brooks.
* Música: John Morris.
* Fotografía: Nick McLean.

* Elenco: Bill Pullman, Daphne Zuniga, Rick Moranis, Mel Brooks, John Hurt, Dick Van Patten, John Candy, George Wyner, Lorene Yarnell, Michael Winslow.

Del mismo director del súper agente 86 y de otras películas de humor de bajo presupuesto, les presento ésta ociosa sátira de la guerra de las galaxias: Spaceballs. A que encontraremos nombres como Chuperro (chewbacca), Dark Helmet (Dark Vader) o Yogurt (Yoda), al igual que una infinidad de guiños a otras películas de la época (el planeta de los simios por ejemplo).

En realidad la película es bastante mala, y su tipo de humor es bastante especial, pero como propuesta absurda, extraña e innovadora para la época, Spaceball puede llegar a ser una buena opción para los "busquillas" del cine. No la recomiendo, y si la vez hazlo bajo tu propia responsabilidad. Saludos y hasta la próxima.

La venganza tiene un rostro; V for Vendetta

* Título original: V for Vendetta
* Países: USA, Reino Unido y Alemania.
* Año: 2005
* Guión: Los Hermanos Wachowski; basado en la novela gráfica creada por Alan Moore y David Lloyd.
* Duración: 132 min.
* Género: Acción, drama, thriller.
* Dirección: James McTeigue.
* Música: Dario Marianelli.
* Fotografía: Adrian Biddle.

* Elenco: Natalie Portman (Evey), Hugo Weaving (V), Stephen Rea (Finch), Stephen Fry (Deitrich), John Hurt (Adam Sutler), Tim Pigott-Smith (Creedy), Rupert Graves (Dominic), Roger Allam (Lewis Prothero), Ben Miles (Dascomb), Valerie Berry (Bane), Sinead Cusack (Delia Surridge), Nathasha Wightman (Valerie), John Standing (Lilliman).

Los hermanos Wachowski (Andy y Larry) lo han hecho otra vez, pero esta vez no desde la dirección si no desde el guión y la producción, ya que V for Vendetta es una de ésas películas "underground" como equilibrium que se presentan por ellas mismas y sin necesidad de intermediarios. Imagínense una república fascista, con toque de queda, con un estado corrupto y un pueblo atónito y pasmado de miedo, hasta ahora todo turbio pero bien, y es ahí donde aparece V, un enmascarado sediento de venganza que pelea como Bruce Lee, razona como Sherlock Holmes y habla como Cervantes (un pack de 3 por 1), y esto sumado a continuas peleas, a la bellísima Natalie Portman y a la máscara de Guy Fawkes ocupada por V hacen de esta película una inmejorable opción de diversión.

El director James McTeigue describe V de Vendetta como un ‘thriller’ político con un protagonista oscuro y polifacético. “Por un lado V es altruista y cree que puede operar un gran cambio social, pero por otro está dispuesto a vengarse de todos los que le hicieron daño”.

Esta futurista historia provienen de un cómic del año 75, el cual situaba esta realidad a finales de los 90 (siendo que la película por razones obvias lo sitúa por el 2020), este cómic fue rechazado en ese año, ya que la idea era contraria a los típicos cómic populares de la época, por lo tanto esta historia sólo saldría la luz en el año 80, y como podemos ver fue sólo en el 2005 cuando llegó al celuloide.

Con excelente música, buena fotografía y todo lo previamente narrado creo que es suficiente aliciente para ver esta película de acción con el típico tinte de los hermanos Wachowski. Saludos y hasta la próxima.

¿qué harás en semana santa?; La sagrada familia

* Título original: La Sagrada Familia.
* País: Chile
* Año: 2004
* Guión: Sebastián Campos.
* Duración: 110 min.
* Género: Drama.
* Dirección: Sebastián Campos.
* Música: Javiera & Los Imposibles.
* Fotografía: Gabriel Díaz.
* Elenco: Sergio Hernández, Néstor Cantillana, Coca Guazzini, Patricia López, Macarena Teke.

Esta película chilena juega irónicamente con aspectos significativos de la idiosincrasia nacional, y para ello sitúa como ejemplo a una familia acomodada, la cual va a su casa de playa en las fechas de semana santa, pero al parecer esta no será una celebración como las anteriores, ya que todo se coloca confuso y extraño con la llegada de la polola (pareja) del hijo de la familia, la cual tiene un arsenal de drogas digno de narcotraficante rastafari holandés.

La propuesta visual es bastante interesante, ya que nos sitúa con cuadros y fotografías propias de una grabación familiar, la historia tiene algunos guiños con Almodóvar, pero queda solamente en eso, ya que queda empantanada en las típicas narraciones chilenas que buscan develar los tabúes del chileno medio (a pesar de que los protagonistas no son chilenos medios ni se acercan a ello).

Trato de explicarme por qué esta película ha sido tan premiada, y mi tesis es la siguiente; el juego de cámaras es bueno, la narración es lenta pero a la vez clara y atrayente, y por último los tópicos a tratar (tabúes ligados a la sexualidad, drogadicción, relaciones familiares, etc.) son temas atrayentes para las premiaciones, a pesar de que sean temas muuuuuuuuuuuy repetidos en el cine chileno. Véanla y saquen sus propias conclusiones. Saludos y hasta la próxima.

Volviendo del patio de los callados - Re-animator

* Título original: Re-animator.
* País: USA
* Año: 1985
* Guión: Stuart Gordon, William Norris y Dennis Paoli, basados en el cuento "Herbert West: Reanimator"de Howard P. Lovecraft.
* Duración: 86 min.
* Género: Terror.
* Dirección: Stuart Gordon.
* Música: Richard Band.
* Fotografía: Mac Ahlberg .

* Elenco: Jeffrey Combs (Dr. Herbert West), Bruce Abbott (Dan Cain), Barbara Crampton (Megan Halsey), David Gale (Dr. Carl Hill), Robert Sampson (Dean Alan Halsey), Carolyn Purdy-Gordon (Dr. Harrod), Al Berry (Dr. Gruber) y Gerry Black como Mace (guardia de seguridad del hospital de Miskatonic).

Herbert West es un estudiante de intercambio proveniente de Europa, quien tiene una fascinación por la muerte y específicamente, cómo evadir el inevitable final. Llega así a la universidad de Miskatonic en donde se las arregla para continuar con sus experimentos, a los cuales también arrastra a su compañero de cuarto Dan y a la novia de él.

Esta adaptación del cuento de Lovecraft es irónica, retorcida y una onda al cine Gore, lo cual la transforma en una de las películas imperdibles es el cine terror, y está por más decir que no encontraremos actuaciones deslumbrantes (excepto la de Jeffrey Combs quien tiene una cara de desquiciado digna del universo de Lovecraft).

En resumen, está el científico loco, la rubia estilizada, el bueno que es arrastrado a esta locura, el malo (y muy malo) y por último litros y litros de sangre que hacen de Re-animator una genialidad del cine terror-Gore. Saludos y hasta la próxima.

El ultimo hombre de la tierra - Soy leyenda

* Título original: I am legend.
* País: USA
* Año: 2007
* Guión: Mark Protosevich y Akiva Goldsman; basado en la novela de Richard Matheson.
* Duración: 101 min.
* Género: Drama, ciencia-ficción.
* Dirección: Francis Lawrence.
* Música: James Newton Howard.
* Fotografía: Andrew Lesnie.

* Elenco: Will Smith (Robert Neville), Alice Braga (Anna), Dash Mihok (Macho Alpha), Salli Richardson (Zoë), Willow Smith, Charlie Tahan (Ethan).

Soy leyenda es una de esas películas muy vistosas, entretenidas y con mucha acción, pero al revés de muchas películas de este genero, cumple su cometido, ya que entretiene y cautiva desde su primer momento y logra una ambientación notable (generada por un excelente montaje y fotografía) que hacen de este trabajo una buena propuesta.

El director nos lleva a una situación donde está perdido casi todo y sólo resta resignación, y es ahí donde todo se complica para Robert Neville (Will Smith) quien lleva una vida de ermitaño y donde su única compañía es un pastor alemán (por demás decirlo, muy bien entrenado), quien busca algún sobreviviente en este Dantesco escenario.

La actuación de Will Smith es bastante aceptable, y hace recordar su interpretación en "yo robot", aunque en algunas ocasiones el espectador siente que se podría haber hecho un poco más (aunque esta labor le corresponde al director, Francis Lawrence.).

Redondeando, es una buena película de acción futurista, la cual compre su rol que es entretener, y que además promete para su edición en DVD un final alternativo, que mejor...Bueno amigos, véanla y diviertanse en estas vacaciones. Saludos y hasta la próxima.