¿Cuáles son los limites de la ética?; La red social

* Título original: The social network.
* País: USA
* Año: 2010
* Guión: Aaron Sorkin; basado en el libro “Multimillonarios por accidente” de Ben Mezrich
* Duración: 122 min.
* Género: Drama.
* Dirección: David Fincher.
* Música: Trent Reznor y Atticus Ross.
* Fotografía: Jeff Cronenweth.

* Elenco: Jesse Eisenberg (Mark Zuckerberg), Andrew Garfield (Eduardo Saverin), Justin Timberlake (Sean Parker), Armie Hammer (Cameron Winklevoss/Tyler Winklevoss), Max Minghella (Divya Narendra), Rooney Mara (Erica), Rashida Jones (Marylin Delpy).


Una de las peliculas que pegó fuerte éste 2010 fue "Red social", quizas por la curiosidad siempre latente de como se formó Facebook, o como un apetito insaciable de escandalos...y mucho más si incluye al creador de la red social mas importante en la actualidad, y lejos, la con mayor numeros de usuarios.

La historia se centra en la invencion de facebook, y como un "Nerd" con serios problemas de relaciones sociales (Mark Zuckerberg) llega a éste monstruo cibernético del siglo XXI. Todo comienza con Mark vengándose de su ex mediante su blog, y a la par vengándose del género mediante un programa de evaluación y compraración de mujeres de la facultad...todo con la idea de colapsar el "Estable" sistema de Harvard. Mark logra ambos cometidos, lo cual le costará un castigo de parte de la universidad, el odio de su ex, y la apertura de oportunidades con su amigo (Eduardo Saverin) quién aportará capital para crear un sitio de red social....y sin contar a los gemelos Winklevoss, quienes les dan la base de la idea para crearla en función de su hermandad...Y adivinen lo que ocurrió después.

El ritmo de narracion es fluido y dinámico, lo cual me extraño, ya que muchos pasajes son diálogos extensos...pero todo me cuadro cuando supe que el director de ésta cinta es David Fincher, quien tambien dirigió Zodiac, Benjamin Button y la ya de culto "El club de la pelea"...por lo mismo, éste hombre sabe narrar, jugar con los tiempos o sea, sabe contar una historia.

Otro gran plus fueron las actuaciones, notables y destacables a ratos, pero la de Jesse Eisenberg se sustenta por si misma, haciendo creible a un personaje poco peculiar, pero muy común en Harvard.

Por último la música está increiblemente bien adaptada, seleccionada y hecha, y aqui me llevé otra sorpresa, ya que era Trent Reznor (Nine inch nails) quien estaba detrás de ella...otra vez, no es de extrañar.

En general, interesante y entretenida película que la recomiendo a ojos cerrados. Saludos y hasta el próximo año.

La resurrección de un clásico de acción; Zatoichi

* Título original: ZATÔICHI
* País: Japón.
* Año: 2003
* Guión: Takeshi Kitano; basado en un relato de Kan Shimozawa.
* Duración: 116 min.
* Género: Acción, artes marciales.
* Dirección: Takeshi Kitano.
* Música: Keiichi Suzuki.
* Fotografía: Katsumi Yanagijima.

* Elenco: Beat Takeshi (Zatôichi), Tadanobu Asano (Hattori), Michiyo Oguso (Oume), Yui Natsukawa (Mujer de Hattori), Guadalcanal Taka (Shinkichi), Daigoro Tachibana (Osei), Yuko Daike (Okinu), Ittoku Kishibe (Ginzo), Saburo Ishikura (Ogi), Akira Emoto (Tabernero).



Hace un par de años que quería ver ésta película, y ahora que la he visto puedo decir que es una correcta película de acción, con tintes de humor y mucha entretencion, lo cual se agradece. Vamos con la hisotria.

La historia se centra en el Japón de siglo XIX, y especificamente en un masajista herrante, quien vaga por las calles y a la vez es un genio con la espada (Zatoichi). todo los problemas comienzan cuando nuestro personaje llega a una ciudad dominada por mafias, y predomina una liderada por Ginzo y cuidadas por un samurai que hace de guardaespaldas. En el momento en que se cruzan los destinbos de Zatoichi con Ginzo es cuando comienzan los problemas, la acción y los cortes a diestra y siniestra.

Cabe destacar que el director de ésta obra tomo una saga de 26 peliculas centradas justamente en Zatoichi, por lo tanto ésta sería una especie de remake. Otro sabroso detalle es que éste director (Takeshi Kitano) está metido tambien en el guión, y como no, ¡¡Es el protagonista!!...le salió competencia a Tarantino...

La fotografía, música y montaje son notables, y los efectos son cuidadosamente tratados mediante un elegante juego de camaras, ad-hoc a ésta entretenida película de acción que recomiendo si o si. Mata aimashou, Sayounara.

¿Cuánto hielo esconde la punta de un iceberg?; Operacion Valkiria

* Título original: Valkyrie
* País: USA
* Año: 2008

* Guión: Christopher McQuarrie y Nathan Alexander.

* Duración: 120 min.
* Género: Drama, thriller.
* Dirección: Bryan Singer.
* Música: Gregory Plotkin.
* Fotografía: Newton Thomas Sigel.

* Elenco: Tom Cruise (Claus Von Stauffenberg), Kenneth Branagh (Henning Von Tresckow), Bill Nighy (Friedrich Olbricht), Tom Wilkinson (Friedrich Fromm), Carice Van Houten (Nina Von Stauffenberg), Eddie Izzard (Erich Fellgiebel), Christian Berkel (Mertz Von Quirnheim), Thomas Kretschmann (Otto Ernst Remer), Terence Stamp (Ludwig Beck), Jamie Parker (Werner Von Haeften).


He de confesar que me costó mucho ver ésta pelicula, sewrá que no me llaman la atención las películas donde trabaja Tom Cruise, o quizás por la popularidad alcanzada previo a su estreno...en fin, dos años después de su estreno logré verla y a pesar de no ser la gran maravilla, ha logrado su cometido: Entretener. Vamos con la historia.

Valkiria es la historia de un complot final, el cual tras muchos intentos (fallidos por lo demás) de asesinar a Hitler, adquiere una importancia casi religiosa. Pero ¿Porqué?, bueno, la guerra se acaba y Alemanbia se hunde cada vez más, por lo tanto, se hace necesario negociar el fin de la guerra para no ser los grandes perdedores de la segunda guerra mundial. bEs aquí donde entra en juego el coronel Claus Von Stauffenberg, quien organizará la Operación Valñkiria, que no solo asesinará a Hitler, sino que permitirá el derrocamiento del gobierno Nazi...algo bastante ambicioso.

En general este drama histórico intenta mostrarnos que la operación Valkiria no fue solo una operacion fallida por la mala suerte, sino que habia toda una maquinaria detrás, una organización que representaba a casi todos los estamentos de una sociedad hipnotizada por el Führer, y respaldada por Himler y Göering. De ésta manera la película logra su cometido, ya que nos narra ésta versión "informada" de los hechos, llena de tensiones en cada uno de sus pasos e inclusive en su triste y conocido desenlace.

Para terminar, la dirección, fotografía y montaje son exelentes, quedan en deuda las actuaciones, en especial de Tom Cruise que desde hace rato nos debe una buena interpretación. La música es interesante, pero tambien es uno de los puntos flojos de ésta obra que cumple con los requisitos básicos, pero que no llega mas alla de eso. Veanla y júzguenla por ustedes mismos. Saludos y hasta la próxima.

¿Cuánto puede aguantar ésta historia?; Actividad Paranormal 2

* Título original: Paranormal activity 2.
* País: USA
* Año: 2010
* Guión: Michael R. Perry; basado en los personajes creados por Oren Peli para “Paranormal activity”.
* Duración: 90 min.
* Género: Terror.
* Dirección: Tod Williams.
* Montaje: Gregory Plotkin.
* Fotografía: Michael Simmonds.

* Elenco: Katie (Katie Featherston), Micah (Micah Sloat), Kristi (Sprague Grayden), Daniel (Brian Boland), Ali (Molly Ephraim), Martine (Vivis).

La historia es simple, actividad paranormal 2 nos narra los sucesos previos a la primera parte, y para hacernos la vida mas sikmple, utilizan el mismo ritmo, el mismo estilo de camaras (aunque ahora inexplicablemente estan en todos lados, si es que se graban con camara en mano), misma formula pero con una aguda falta de creatividad y "Espíritu de superación".

Como dije la historia es simple, esta vez nos sitúan en el contexto de la hermana de Katie, quienes sufren un robo en donde no han robado....nada, solo mucho desorden y ausencia al parecer de algunos recuerdos. Todo esto da pie a que se instale unas camaras que grabarán las 24 horas para asi dejar registro de cualquier problema....y queda claro que esos problemas se acrecentarán....

La formula es la misma utilizada previamente, con guiños a "El proyecto de la bruja de Blair" o "Rec", pero con claras deficiencias en creatividad, manejo de historia, y en general....en todo, porque uno espera mas de lo que realmente obtiene, con lo cual se muestra la ley del "minimo esfuerzo" en el momento de crear y poner en marcha esta precuela, predecible y hasta....desechable.

Aprovecho de contar que ésta es la entrada nº 100 de éste blog, el cual ha sido un medio para comentar sobre una de mis grandes pasiones; el cine. Saludos y hasta la próxima.

Una interpretación de la Sirenita, Ponyo

* Título original: Gake no ue no Ponyo
* País: Japón
* Año: 2008
* Guión: Hayao Miyazaki.
* Duración: 100 min.
* Género: Animación, aventura, fantasía.
* Dirección: Hayao Miyazaki.
* Música: Joe Hisaishi.
* Fotografía: Atsushi Okui.

Hayao Miyasaki lo ha hecho otra vez, nos presenta un trabajo soberbio, de gran calidad e inapelablemente para todo público....Pero, ¿De qué trata tanta maravilla?....vamos con la historia.

Sosuke es un niño que vive cerca del mar, quien en un dia comun y corriente se encuentra con una pecesita...quien mas adelante le confesará su nombre: Ponyo (Ya suena extraño....no???)
De ahi, el padre de Ponyo (Un hechizero que vive en las profundidades del mar) intentará traerla de vuelta, pero sin {exito alguno), y es ahi donde comenzarán los problemas, y las aventuras....

Ponyo es claramente la interpretación de Hayao Miyasaki sobre el cuento de "La sirenita", con la gran diferencia de que todo lo plasmado por Miyasaki alanza una belleza sin precedentes.

Ademas de la direccion y el guión, la grafica presentada es impresionante, ya que todos los trazados estan hechos de manera tal que pensemos que cobran vida, ademas la música está muy bien hecha y la fotografía esta a un nivel diferente...solo equipárable con Pixar.

Miyasaki lo ha hecho de nuevo, ha creado otra joya para el cine /animación....y para el séptimo arte en general. Saludos y hasta la próxima.

¡Cuanto puedes soportar?; Parecía un hombre tranquilo

* Título original: He Was a Quiet Man
* País: USA
* Año: 2007
* Guión: Frank A. Capello
* Duración: 95 min.
* Género: Comedia - Drama.
* Dirección: Frank A. Capello
* Música: Jeff Beal
* Fotografía: Brandon Trost

* Elenco: Michael DeLuise (Detective Sorenson), Christian Slater (Bob Maconel), Jamison Jones (Scott Harper), Anzu Lawson (Nancy Felt), John Gulager (Goldie / Maurice Gregory), Elisha Cuthbert (Venessa Parks), K.C. Ramsey (Jackson), Sascha Knopf (Paula Metzler), David Wells (Ralf Coleman), Frankie Thorn (Jessica Light), Randolph Mantooth (Dr. Willis), Sewell Whitney (Derrick Miles), William H. Macy (Gene Shelby)


Con un humor negro de proporciones biblicas, y con una dinámica arrolladora, Frank Capello nos presenta una historia simple de Bulling laboral, o sea, un tipo con un perfil de "Loser" es maltratado constantemente por su jefe y por sus compañeros de trabajo....a partir de éste punto todo comienza a complicarse....

Bob (asi se llama el protagonista) vive una vida pauperrima, sin ningún sentido mas que el ser la mascota de la oficina en la cual trabaja, pero a partir de un atentado todo cambiará....un compañero hace lo que Bob desde hace mucho tiempo queria hacer....dispararles a todos los insufriblers compañeros de oficina....desde ahi comenzara una loca historia llena de complicaciones, recriminaciones....y....en fin....una oda a los estúpido que puede llegar a ser un individuo.

El juego de luces, camara, fotografía y direccioin son impecables, y a pesar de ser una pelicula de bajo presupuesto, logra "enganchar" al espectador y además lo hace partícipe de ésta, muchas veces, angustiante historia de Bob.

Veanla, disfrutenla y den su veredicto. Saludos y hasta la proxima.

¿Cuanto quisistes a tus juguetes?; Toy Story 3

* Título original: Toy story 3
* País: USA
* Año: 2010
* Guión: Michael Arndt.
* Duración: 103 min.
* Género: Animación, aventura, comedia.
* Dirección: Lee Unkrich
* Música: Randy Newman

* Voces:Tom Hanks (Woody), Tim Allen (Buzz Lightyear), Joan Cusack, Timothy Dalton (Sr. Púas), John Ratzenberger (Hamm), Michael Keaton (Ken), Wallace Shawn (Rex), R. Lee Ermey (sargento), Jodi Benson (Barbie), Whoopi Goldberg (Pulpi), Ned Beatty (Lotso Abracitos).

Después de mucho buscarla, la he encontrado, y despues de haberla visto mi deber es comentarla...asi que "Here we go!"

La historia se sitúa 11 años después de Toy Story 2, por lo tanto nuestro protagonsta (Andy) ya tiene 17 años de edad, con lo cual ya está en edad de ir a la Universidad. pero no solo Andy ha crecido, sino que hay varios integrantes que han envejecido, como es el caso de la mascota de Andy, el ahora viejo perro "salchicha"....pero no nos desviemos de la historia. Andy, antes de partir a la Universidad, hace una limpieza a su habitacion, conservando lo necesario y botando lo innecesario....es ahi donde parten los problemas, de la mano de malentendidos, y ademas de otros juguetes como Ken (si....el de barbie), el Sr. púas y un peluche rosa que huele a fresas (Lotso abracitos).
La historia es simple, atractiva, pero no cae en lo superficial, sino que logra ahondar en los sentimientos mas profundos de cualquier persona...los que se guardan desde la niñez. Todo esto transforma a Toy Story 3 en una historia encantadora y exelentemente trabajada.

Ya revizando los aspectos tecnicos, la calidad grafica mostrada es soberbia, ya que nada está al azar y cada espacio del celuloide está bien trabajado. Tambien la musica es totalmente adhoc lo cual crea un ambiente propicio para dejarnos llevar en éste mundo infantil, tierno y que muchas veces consideramos olvidado. Véanla, no hay excusas para no hacerlo. Saludos y hasta la próxima.

¿Cuanto puede esconder la punta de un Iceberg?; Al filo de la oscuridad

* Título original: Edge of darkness.
* País: USA y U.K.
* Año: 2010
* Guión: William Monahan y Andrew Bovell; basado en la serie de televisión escrita por Troy Kennedy Martin.
* Duración: 126 min.
* Género: Thriller, drama.
* Dirección: Martin Campbell.
* Musica: Howard Shore.
* Fotografía: Phil Meheux.

* Elenco: Mel Gibson (Thomas Craven), Ray Winstone (Darius Jedburgh), Danny Huston (Jack Bennett), Shawn Roberts (Burnham), Bojana Novakovic (Emma Craven), David Aaron Baker (Millroy), Jay O. Sanders (Whitehouse), Denis O’Hare (Moore), Damian Young (senador Jim Pine).


Si, de vuelta al ruedo, y que mejor regreso si es de la mano de un buen thriller, protagonizado por Mel Gibson y lleno de intrigas y suspenso....vamos con la historia.

Thomas Craven es un veterano investigador del departamento de policía de Boston, es querido y reconocido por muchos, y respetado por los restantes. Thomas tiene una hija de 24 años, Emma, quien tiene una historia llena de misterios. Todo parte con su asesinato, el cual parece una venganza contra Thomas, pero poco a poco la verdad mostrara otra cosa....

En general, ésta película es bastante aceptable, cumple con los requisitos básicos del género y no decepciona al momento de pasar un buen rato….pero éste es su límite, ya que no se ha de esperar una gran maravilla, ni mucho menos unas interpretaciones sobresalientes, pero cumple con lo prometido….entretener…ya que la dinámica es rapida, la historia es interesante, y en algunos momentos, impredecible...

Es altamentesi si es de vuestro agrado las películas de éste genero, si no, veanla, no se arrepentirána y saquen sus propias conclusiones. Saludos y hasta la próxima.

¿Alguien recuerda a Hanibal y su grupo?; Los magnificos.

* Título original: The A-Team.
* País: USA
* Año: 2010

* Guión: Michael Brandt, Derek Haas y Skip Woods; basado en los personajes creados por Stephen J. Cannell.

* Duración: 121 min.
* Género: Acción, aventuras, comedia.
* Dirección: Julie Taymor.
* Musica: Alan Silvestri.
* Fotografía: Mauro Fiore.

* Elenco: Bradley Cooper (Fénix), Sharlto Copley (Murdock), Liam Neeson (Hannibal Smith), Jessica Biel (teniente Sosa), Patrick Wilson (Lynch), Quinton Jackson (M.A.).

Comúnmente los remakes suelen ser una copia barata (y bastante infumable) de la serie o película original, pero en éste caso se logró el milagro... un buen remake, y para ello que mejor que contar nuevamente con Hanibal, Face, Face y Murdock, este cuarteto conocido latinoamerica como "Los magnificos".

La historia es simple y a la vez atractiva, ya que cuenta el origen de éste grupo, aunque este origen es bastante contextualizado (lo que juega en contra de la historia original, pero se le perdona...) en donde están metidos desde Bin Laden hasta Irakies de todo tipo. Esto condimentado con una cuota de acción y de fidelidad ante la historia nos dá 121 minutos de entretención, en donde el espectador no se despega ni un instante de la trama, de aquí mezcla humor, acción y ese ingrediente especial que sólo nos da "Los magnificos".

La fotografía, imagen y dirección son regulares de principios a fin, y la música es más que adecuada. Véanla y disfrútenla, es diversion garantizada. Hasta la próxima.

¿Un renacer de los Beatles?; Across the universe

* Título original: Across the universe
* País: USA
* Año: 2007

* Guión: Dick Clement e Ian La Frenais; basado en un argumento de Julie Taymor, Dick Clement e Ian La Frenais.

* Duración: 131 min.
* Género: Drama, musical.
* Dirección: Julie Taymor.
* Musica: Elliot Goldenthal.
* Fotografía: Bruno Delbonnel.

* Elenco: Evan Rachel Wood (Lucy), Jim Sturgess (Jude), Joe Anderson (Max), Dana Fuchs (Sadie), Martin Luther McCoy (Jo-Jo), T.V. Carpio (Prudence), Bono (Dr. Robert), Eddie Izzard (Mr. Kite).

Hace mucho tiempo que no veia un musical, y que mejor que retomar esta practica con una pelicula basada en las canciones de los beatles, pero ¿Se podria contar una historia solo con las canciones de los beatles?...Por supuesto, pero su tratamiento dependerá mucho de quienes la lleven a cabo, ya que suena una empresa simple, pero es mas compleja de lo que parece.

"Across the universe" se ambienta en los 60, años de guerra, Rock, Nixon y Vietman, y es ahi donde nuestro personaje principal (Jude) se embaraca en una aventura desde una proletaria Liverpool hacia una convulsionada norteamerica...y especificamente Detroit, una ciudad llena de rock, sueños rotos y almas deseosas de libertad y contra la opresión de Vietnam. Además nos encontramos con dos tendencias contraculturales, la de Dr Robert y la de Mr. Kite....¿Con cual se quedarán?

A partir de 33 canciones se creó una trama, la cual fue vaciada en un viaje psicodélico y alucinante, pero muy poco articulado, a pesar de que tiene pasos ricos visualmente, son muy pobres desde el ámbito historia/guión, lo cual se entiende por la inexperiencia de su directora Julie Taymor, quien tiene a su haber solo dos peliculas....y bastante irregulares por decirlo menos ("Titus" y "Frida")

Sintetizando, la fotografia y baspecto visual es sobervio, las canciones son sensacionalmente adaptadas, pero el guión es limitadisimo y tiende a agotarse rapidamente, ya que no da para mas, puesto que se queda en lo superficial.....pero en fin...que mas da...es un musical de los Beatles y el solo ver y escuchar ésta propuesta nos deja pagadop con creces, si hasta Bono participa, o sea, es una bella propuesta, irregular, pero especial por si misma. Véanla y júzguenla por si mismos. Saludos y hasta la próxima.

Una agradable propuesta; Un sueño posible

* Título original: The blind side.
* País: USA
* Año: 2009
* Guión: John Lee Hancock; basado en el libro “The blind side: Evolution of a game” de Michael Lewis.
* Duración: 123 min.
* Género: Drama.
* Dirección: John Lee Hancock.
* Música: Carter Burwell
* Fotografía: Alar Kivilo.
* Elenco: Sandra Bullock (Leigh Anne Tuohy), Tim McGraw (Sean Tuohy), Quinton Aaron (Michael Oher), Kathy Bates (Sra. Sue), Jae Head (S.J. Tuohy), Lily Collins (Collins Tuohy), Ray McKinnon (Burt Cotton), Kim Dickens (Sra. Boswell), Catherine Dyer (Sra. Smith).

De vuelta después de mucho tiempo, y que mejor que hacerlo con una pelicula que elevó a Sandra Bullock hacia una de las nominaciones del oscar, y mas aún...!Lo ganó!

La película es latípica propuesta biográfica de un personaje que supera las adversidad, y si somos objetivos, lo mas rescatable es la banda sonora (Con lo freak que puede sonar eso), pero a pesar de todo ésto, "The blind side" cumple lo que promete, ya que entretiene durante las dos horas, lo cual es no menor, ya que el futbol americano tiene un público yanki, y fuera de USA no encuentra mayor impacto.

La actuacion de Sandra Bullock es buena, pero no alcanza el rango esperado para un oscar (a pesar de haberlo ganado), así que no esperen la gran obra ni la octava maravilla del mundo, solo véanla si quieren pasar un agradable momento en compañia de una entretenida y a veces conmovedora historia. Saludos y hasta la próxima.

¿Todo lo malo puede ser aún peor?; Precious.

* Título original: Precious: Basada en la novelal ‘Push’ de Sapphire
* País: USA
* Año: 2008
* Guión: Damien Paul; basado en la novela “Push” de Sapphire.
* Duración: 109 min.
* Género: Drama.
* Dirección: Lee Daniels.
* Musica: Mario Grigorov.
* Fotografía: Andrew Dunn.

* Elenco: Gabourey Sidibe (Clareece “Precious” Jones), Mariah Carey (Sra. Weiss), Lenny Kravitz (John), Susan L. Taylor, Mo’Nique (Mary), Paula Patton (Srta. Rain), Sherri Shepherd, Stephanie Andujar (Rita), Chyna Layne (Rhonda), Angelic Zambrana (Consuelo).

Ésta es una de las películas pendientes que quería comentar desde los premios Oscar, ya que "Precoius" logró destacarse especialmente por la gran actuación de Gabourey Sidibe, que desarrollaremos más adelante.

La historia es simple y se sostiene por sí misma, ya que cuenta las desgracias de una adolescente con evidente sobrepeso, quien es madre (a pesar de su corta edad) y está llena de problemas de "alto calibre", el problema comenzará a destaparse cuando esta siniestra normalidad pasa a ser una oscura realidad con la cual día a día tendrá que lidiar nuestra protagonista, lo cual irá de mal en peor.

Como dije anteriormente, la actuación de Sidibe es soberbia, pero además es acompañada por una irreverente dirección, una excelente fotografía y una inmejorable dirección musical que logra muchas veces descolocarnos, por que en sí, eso es lo que busca originalmente ésta novela, es ponernos en un contexto hostil, sin esperanzas y hasta desolador, mostrandonos que muchas veces la "realidad" puede superar a la misma ficción.

En general es una cinta "espesa", pero vale la pena revisarla y observar un par de notables actuaciónes. Saludos y hasta la próxima.

Una danza macabra entre el amor y el dolor; Audition

* Título original: Odishon
* País: Japón.
* Año: 1999
* Guión: Daisuke Tengan; basado en la novela de Ryu Murakami.
* Duración: 115 min.
* Género: Terror.
* Dirección: Takashi Miike.
* Musica: Kôji Endô.
* Fotografía: Hideo Yamamoto.
* Elenco: Ryo Ishibashi (Shigeharu Aoyama), Eihi Shiina (Asami Yamakazi), Tetsu Sawaki (Shigehiko Aoyama), Jun Kunimura (Yasuhisa Yoshikawa), Miyuki Matsuda (Ryoko Aoyama), Toshie Negishi (Rie), Ren Osugi (Shibata).


Por muchos años he andado detrás de ésta película, ya que había tenido excelentes recomendaciones de ella…inclusive intente bajarla, pero estaba en español Ibérico….no valía la pena, era mejor esperar…hasta que un día, en el país hermano de Argentina la encontré, y a un precio bajísimo. Así que no perdí mi oportunidad y la compre….ahora solo debía esperar a mi regreso para disfrutarla por fin.

Ya en mi casa, y aprovechando la soledad del momento me predispuse a disfrutarla…el inicio fue atractivo, un hombre viudo y con una vida apagadamente rutinaria decide hacerle caso a su hijo y emprende la búsqueda de una buena compañera, además tendrá la ayuda de un amigo vinculado al cine, quien creara una audición para que logre encontrar a la mujer adecuada…y es ahí donde comienza el problema, la que nuestro protagonista considera adecuada es en realidad la mas misteriosa de todas, tanto así que hasta uno como espectador queda con la duda, la que prontamente será aclarada.

La dirección es magistral, ya que Miike logra tocar las fibras mas sensibles del espectador, rompiendo barreras de brutalidad, violencia y terror psicológico, todo en un mismo pack. Es imposible quedar indiferente a los “Golpes visuales” que nos da éste director, la cual es perturbadoramente acompañada por una excelente música y una inmejorable fotografía….como no olvidar el sonido (kiri – kiri – kiri) de nuestra tenebrosa y dulce protagonista.

En general, Audition es una película con dos partes bien marcadas, la primera juega con la incertidumbre, pero la segunda nos lleva a la peor de nuestras pesadillas. El que se atreva, véala y disfrútela. Vale la pena. Saludos y hasta la próxima.

Volviendo al ruedo con una buena película; Invictus

* Título original: Invictus
* País: USA
* Año: 2009
* Guión: Anthony Peckham; basado en el libro “El factor humano” de John Carlin.
* Duración: 134 min.
* Género: Biopic, Drama.
* Dirección: Clint Eastwood.
* Musica: Kyle Eastwood y Michael Stevens.
* Fotografía: Tom Stern.

* Elenco: Morgan Freeman (Nelson Mandela), Matt Damon (François Pienaar), Marguerite Wheatley (Nerine), Patrick Lyster (Sr. Pienaar), Matt Stern (Hendrick Booyens), Julian Lewis Jones (Etienne Feyder), Penny Downie (Sra. Pienaar), Tony Kgoroce (Jason Tshabalala), Patrick Mofokeng (Linga Moonsamy), Adjoa Andoh (Brenda), Leleti Khumalo (Mary).

En si ésta es una película simple y a la vez titánica, ya que por un lado se busca recrear un hecho verídico….pero se intenta realizar de la manera mas realista posible, lo cual puede llegar a ser un gran problema. Pero antes de continuar vamos con la historia:

Invictus narra la historia de cómo Mandela aúna esfuerzos con el capitán de Rugby de Sudáfrica (Francois Penaar) con el fin de unir el país, el cual esta fuertemente dividido por el apartheid, problemas económicos, etc. De esta manera Mandela le pide a el capitán que ganen el mundial a realizarse en su país en 1995 (Para así dar un paso de unidad y paz en Sudáfrica)…lo cual es no menor, ya que este equipo tiene características bastante mediocres, por lo tanto, será un desafío casi imposible…o no? (Bueno, ésta es una historia veridica, asi que el final ya muchos deben saberlo)

Hay que partir diciendo que la interpretación de Morgan Freeman es simplemente notable, uno realmente compra la idea de que él es Mandela, y por otro lado, la solidez actoral Matt Damon da una excelente base para ésta película, a pesar de que hay interpretaciones bastante malas….hay que decirlo, pero con éste par todo puede disimularse….

Por otro lado la fotografía y localidades elegidas son fenomenales, y nos permite adentrarnos en la Sudáfrica misma…en su realidad, algo comenta al respecto Clint Eastwood:

“No habría rodado esta película en otro lugar que no fuera Sudáfrica”, confiesa Eastwood. “Hay que estar allí, se necesita su gente, sus lugares. Queríamos esa autenticidad. La mayoría de los actores y de los extras eran sudafricanos. En Sudáfrica tienen una asociación cinematográfica viable, así que también pudimos contar con un agradable grupo de americanos y sudafricanos trabajando juntos entre bastidores y el equipo no podría haber sido mejor”.

Por ultimo, la dirección de éste señor es bastante buena, y si bien da un vuelco a su estilo de producciones (mas intimas, menos titánicas) no le queda chico el traje, aunque si le queda bastante por trabajar.

En general esa una buena película, con sus bemoles, altos y bajos…pero en la suma y resta Invictus es una buena propuesta, pero algo distante a las genialidades que nos tenia acostumbrado Eastwood. Véanla y disfrútenla. Saludos y hasta la próxima.

Y las nominaciones al Oscar 2010 son......

MEJOR PELÍCULA

"Avatar"

"The Blind Side"

"District 9"

"An Education"

"The Hurt Locker"

"Inglourious Basterds"

"Precious: Based on the Novel 'Push' by Sapphire"

"A Serious Man"

"Up"

"Up in the Air"

MEJOR DIRECTOR

Kathryn Bigelow "The Hurt Locker"

James Cameron "Avatar"

Lee Daniels "Precious: Based on the Novel 'Push' by Sapphire"

Jason Reitman "Up in the Air"

Quentin Tarantino "Inglourious Basterds"

MEJOR ACTOR PROTAGONISTA

Jeff Bridges "Crazy Heart"

George Clooney "Up in the Air"

Colin Firth "A Single Man"

Morgan Freeman "Invictus"

Jeremy Renner "The Hurt Locker"

MEJOR ACTRIZ PROTAGONISTA

Sandra Bullock "The Blind Side"

Helen Mirren "The Last Station"

Carey Mulligan "An Education"

Gabourey Sidibe "Precious: Based on the Novel 'Push' by Sapphire"

Meryl Streep "Julie & Julia"

MEJOR ACTOR DE REPARTO

Matt Damon "Invictus"

Woody Harrelson "The Messenger"

Christopher Plummer "The Last Station"

Stanley Tucci "The Lovely Bones"

Christopher Waltz "Inglourious Basterds"

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO

Penélope Cruz "Nine"

Vera Farmiga "Up in the Air"

Maggie Gyllenhaal "Crazy Heart"

Anna Kendrick "Up in the Air"

Mo´nique "Precious: Based on the Novel 'Push' by Sapphire"

MEJOR GUIÓN ORIGINAL

Mark Boal, "The Hurt Locker"

Alessandro Camon & Oren Moverman, "The Messenger"

Joel Coen & Ethan Coen, "A Serious Man"

Pete Docter, Bob Peterson & Tom McCarthy, "Up"

Quentin Tarantino, "Inglourious Basterds"

MEJOR GUIÓN ADAPTADO

Jesse Armstrong, Simon Blackwell, Armando Ianucci & Tony Roche, "In the Loop"

Neill Blomkamp & Terri Tatchell, "District 9"

Geoffrey Fletcher, "Precious: Based on the Novel 'Push' by Sapphire"

Nick Hornby, "An Education"

Jason Reitman & Sheldon Turner, "Up in the Air"

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN

"Coraline"

"Fantastic Mr. Fox"

"The Princess and the Frog"

"The Secret of Kells"

"Up"

MEJOR PELÍCULA DE HABLA NO INGLESA

"Ajami" (Israel)

"Un Prophète" (Francia)

"El Secreto de sus Ojos" (Argentina)

"La Teta Asustada" (Perú)

"The White Ribbon" (Alemania)

MEJOR FOTOGRAFÍA

Barry Ackroyd, "The Hurt Locker"

Christian Berger, "The White Ribbon"

Bruno Delbonnel, "Harry Potter and the Half-Blood Prince"

Mauro Fiore, "Avatar"

Robert Richardson, "Inglourious Basterds"

MEJOR BANDA SONORA

Marco Beltrami & Buck Sanders, "The Hurt Locker"

Alexandre Desplat, "Fantastic Mr. Fox"

Michael Giacchino, "Up"

James Horner, "Avatar"

Hans Zimmer, "Sherlock Holmes"

MEJOR CANCIÓN

"Almost there" THE PRINCESS AND THE FROG

"Down in New Orleans" THE PRINCESS AND THE FROG

"Take it all" NINE

"The weary kind" A CRAZY HEART

"París 36" LOIN DE PANAME

MEJOR MONTAJE

Julian Clarke, "District 9"

Joe Klotz, "Precious: Based on the Novel 'Push' by Sapphire"

Bob Murawski & Chris Innis, "The Hurt Locker"

Sally Menke, "Inglourious Basterds"

Stephen Rivkin, John Refoua & James Cameron, "Avatar"

MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA

Rick Carter & Robert Stromberg, "Avatar"

Sarah Greenwood, "Sherlock Holmes"

John Myhre, "Nine"

Patrice Vermette, "The Young Victoria"

Dave Warren & Anastasia Masaro, "The Imaginarium of Doctor Parnassus"

MEJOR VESTUARIO

Colleen Atwood, "Nine"

Catherine Leterrier, "Coco Before Chanel"

Janet Patterson, "Bright Star"

Monique Prudhomme, "The Imaginarium of Doctor Parnassus"

Sandy Powell, "The Young Victoria"

MEJOR MAQUILLAJE

"Il Divo"

"Star Trek"

"The Young Victoria"

MEJORES EFECTOS VISUALES

"Avatar"

"District 9"

"Star Trek"

MEJOR SONIDO

"Avatar"

"The Hurt Locker"

"Inglourious Basterds"

"Star Trek"

"Transformers 2: Revenge of the fallen"

MEJOR MONTAJE DE SONIDO

"Avatar"

"The Hurt Locker"

"Inglourious Basterds"

"Star Trek"

"Up"

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL

"Burma VJ"

"The Cove"

"Food Inc."

"The Most Dangerous Man in America: Daniels Elsberg and the Pentagon Papers"

"Which way home"

MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL

"China´s unnatural disaster: The tears of Sichuan Province"

"The last campaign of governor Booth Gardner"

"The last truck: closing of a GM plant"

"Music by prudence"

"Rabbit á la Berlin"

MEJOR CORTOMETRAJE

"The door"

"Instead of Abracadabra"

"Kavi"

"Miracle fish"

"The new tenants"

MEJOR CORTOMETRAJE DE ANIMACIÓN

"French roast"

"La dama y la muerte"

"Logorama"

"A matter of loaf and death"

"Granny O´Grimm´sleeping beauty"

9 nominaciones - Avatar; Te Hurt Locker

8 nominaciones - Inglourious Basterds

6 nominaciones - Precious; Up in the Air

5 nominaciones - Up

4 nominaciones - Nine; Star Trek, District 9

3 nominaciones - An Education; Crazy Heart; The Young Victoria; The Princess and the Frog

2 nominaciones - A Serious Man; The Messenger; The Blind Side; The Last Station; Invictus; The Imaginarium of Dr. Parnassus; Sherlock Holmes; The White Ribbon; Fantastic Mr. Fox

1 nominación - A Single Man; The Lovely Bones; Julie & Julia, Harry Potter 6; Bright Star; Coco Before Chanel; Il Divo; Paris 36; Transformers 2; In the Loop, The Secret of Kells; Coraline; Ajami; El Secreto de sus Ojos; La Teta Asustada; A Prophet

¿Cuanto darías por la juventud eterna?; El retrato de Dorian Grey

* Título original: Dorian Grey
* País: USA
* Año: 2009
* Guión: Toby Finlay (Adpatado de la novela de Oscar Wilde del mismo nombre)
* Duración: 112 min.
* Género: Drama, thriller y Suspenso.
* Dirección: Oliver Parker
* Musica: Charlie Mole
* Fotografía: Roger Pratt

* Elenco: Ben Barnes (Dorian Grey), Colin Firth (Henry), Rebecca Hall (Emily Wotton), Ben Chaplin (Basil), Emilia Fox (Lady Victoria Wotton), Rachel Hurd-Wood (Sybil Vane), Fiona Shaw (Agatha), Maryam D’Abo (Gladys), Pip Torrens (Victor), Douglas Henshall (Alan Campbell), Caroline Goodall, (Lady Radly) Michael Culkin (Lord Radley), Johnny Harris (James Vane).


Las adaptaciones siempre logran cautivarme, pero también siembran todo tipo de temores (Estará bien adaptada?, sus interpretes serán los adecuados?, el director dará la talla?, etc.) en éste caso no pude resistirme a ésta adaptación del clásico de Oscar Wilde narrado de la mano de Oliver Parker (Quien tiene un listado de películas dirigidas que mas vale olvidar.....)Vamos a la trama.

Dorian Grey es un joven aristócrata quien vivió su niñez en el campo, pero que vuelve a la ciudad de la mano de Basil, quien comienza a pintar un retrato (si, el retrato de Dorian Grey....), pero Henry se encargará de mostrarle a Dorian toda la bohemia que rodea a Londres, la cual irá despertando los mas recónditos y paganos deseos de nuestro protagonista, entre ellos, la eterna juventud. Pero con el pasar del tiempo Dorian no cambia su aspecto, en cambio el retrato ira mostrando la degradación y corrupción de su alma...en fin, el retrato de su alma....

La historia es magnífica, solo había que buscar la forma de narrarlo visualmente de manera fiel a la historia original....estuvieron cerca, la fotografía y música son impecables, las actuaciones son bastante correctas (Aunque en algunos casos deficientes, ya que algunos personajes les quedaron "grandes" a los actores, como es el caso de Rebecca Hall con el personaje de Emily). Pero en general es una correcta dirección, con una correcta narración, y adivinen que, un correcto guión...pero una de sus grandes deficiencias es su protagonista, ya que Dorian Grey es un personaje potente, que demuestra sus facetas "sin piedad", pero sinceramente a Ben Barnes le falto para llegar a esa credibilidad (Fue como un “Jurel tipo salmón”…no le dio para el salmón), y como la película se llama "El retrato de Dorian Grey", si falla Dorian....¡¡Falla la película!!....en fin, no es una perdida de tiempo, de hecho es entretenida, pero no llego a ser lo que pudo ser.....parece que la adaptación de 1945 dejo la vara muy alta....

Saludos y hasta la próxima.

¿Solo bastará con una camara?; Actividad Paranormal

* Título original: Paranormal activity
* País: USA
* Año: 2007
* Guión: Oren Peli.
* Duración: 86 min.
* Género: Suspenso - terror.
* Dirección: Oren Peli.
* Fotografía: Oren Peli.

* Elenco: Micah Sloat (Micah), Katie Featherson (Katie), Mark Fredrichs (psicólogo), Amber Armstrong (Amber), Ashley Palmer (chica en Internet) dejen de

"Actividad Paranormal" es una de esas películas que no me cautivan de primeras, y debo reconocer que de segundas tampoco me anduvo convenciendo, y sólo fue después de los primeros 20 minutos cuando me di cuenta que estaba ante una buena película de terror, y es verdad, puesto que con muy poco recursos y con un omnipresente Oren Peli, esta película logra lo que muy pocas consiguen en su género... asustar.

La historia está centrada en una joven pareja (Micah y Katie) quienes se mudaron a una nueva casa, pero un extraño ser no deja de acosar a Katie, lo cual se irá envolviendo más y más escabroso a medida que Micah va grabando, ya que por cada noche que graba suceden más hechos inexplicables.

Esta película salió ell 2007, pero salió a la luz el año 2009, y esto es debido a que Paramount pictures la potencio y compró sus derechos con el fin de hacer un remake, pero los buenos resultados provocaron un cambio de planes, con lo cual solamente el final fue cambiado (el final que se observa en los cines fue creado por Steven Spielberg), y para gusto de los telespectadores, los otros dos finales están a completa disposición del público (mediante la sagrada Internet).

No hay mucho de comentar, ya que es una película correcta, con un ritmo bastante pausado, pero con una narración magnética que logra atrapar minuto a minuto, hasta lograr la conexión precisa para poder interesarnos en esta peculiar historia (que constantemente realiza giños a el proyecto de la bruja Blair). Veanla, en bastante recomendable, yo por lo menos he quedado satisfecho y con un gusto a poco.... Por ahí dicen que viene una secuela. Saludos y hasta la próxima.

¿podemos estar solos...estando rodeados de gente?; Up in the air

* Título original: Up in the air
* País: USA
* Año: 2009
* Guión: Jason Reitman y Sheldon Turner; basado en el libro de Walter Kirn.
* Duración: 108 min.
* Género: Comedia dramática, romance.
* Dirección: Jason Reitman.
* Música: Rolfe Kent.
* Fotografía: Eric Steelberg.
* Montaje:Dana A. Glauberman.

* Elenco: George Clooney (Ryan Bingham), Vera Farmiga (Alex), Anna Kendrick (Natalie), Jason Bateman (Craig), Danny McBride (Jim), Melanie Lynskey (Julie), Amy Morton (Kara), Sam Elliott (Maynard), J.K. Simmons (Bob), Zach Galifianakis (Steve).

Y ahora vamos con la segunda "Vedette" de los Oscar's; "Up in the air", encabezada por un excelente actuación de George Clooney , quien ya nos tiene acostumbrados a estas sorpresas (Syriana y Michael Clayton)... pero vamos con la historia:

el señor Ryan Binghman tiene un trabajo muy particular y poco deseado, ya que es el encargado de hacer el trabajo sucio de una empresa; en pocas palabras es el encargado de despedir a las personas, pero no de cualquier manera, sino que infundiéndole la esperanza de que todo será para mejor (todo un arte, permítanme decirlo). Este señor lleva años de circo, y es conocido y respetado tanto por su empresa (una conocida aerolínea) como por sus pares, quienes lo ven como la imagen del éxito y delgado desprendimiento terrenal (puesto que Ryan profesa con orgullo que "puede llevar todo lo que necesita en una maleta con ruedas"). De acuerdo esta extensión, ya podemos imaginarnos que clase de vida lleva, su hogar son los aeropuertos y su familia.... En fin, para él la familia no es un problema, sino una molestia. Todo se complicará cuando su jefe intente implementar la idea de una nueva ejecutiva, Vera, para lo cual deberá acompañar a nuestro protagonista en varios de sus viajes... y ese país donde surge la verdadera pregunta de Ryan: ¿cuál es su hogar?.

La película está narrada de manera brillante, y a cada paso cautiva más y más. Es así como te atrapa dentro de esta comedia, te cautiva con su romance y que sitúa en los pies del protagonista, quien lleva una vida envidiable y a la vez triste.

El guión es adaptado de manera increíble, pero las actuaciones de George Clooney , Vera Farmiga y Anna Kendrick aprovechan a concho este guión, haciendo de esta película uno de los imperdibles de este 2010. Veanla y disfrutenla, que hasta enseñanza puede que deje. Saludos y hasta la próxima.

¿Puede un hombre cambiar el destino?; La lista de Schindler

* Título original: Schindler list
* País: USA
* Año: 1993
* Guión: Steven Zaillian
* Duración: 195 min.
* Género: Drama.
* Dirección: Steven Spielberg
* Música: John Williams
* Fotografía: Janusz Kaminski

* Elenco: Liam Neeson (Oskar Schindler), Ben Kingsley (Itzhak Stern), Ralph Fiennes (Amon Goeth), Caroline Goodall (Emilie Schindler), Poldek Pfefferberg (Jonathan Sagalle), Embeth Davidtz (Helen Hirsch), Malgoscha Gebel (Victoria Klonowska), Shmulik Levy (Wilek Chilowicz).


"Aquel que salva una vida, salva al mundo entero"

Aprovechando el ambiente previo a los Oscar (a pesar de que serán en Marzo) me he encontrado con este clásico, el cual observa el “Holocausto judío” desde una perspectiva particular, la de un miembro de la SS Nazi que logra hacer algo impensado en ese contexto….el salvar a 1200 judíos de una muerte segura. Tal como lo diría Spielberg mas adelante, la idea de esta película es mostrar como un individuo puede hacer la diferencia. Sin mas preámbulos vamos a revisar la lista de Schindler.

Oskar Schindler es un miembro del partido Nazi quien se caracteriza por ser un tipo sociable y muy bohemio…querido por muchos, deseado por muchas. Aprovechando las circunstancias, Oskar busca beneficiarse de la persecución judía, para ello propone asociarse con altos empresarios judíos proporcionándoles publicidad y poniendo a disposición sus influencias. En este aso es ayudado y asesorado por Itzhak. A medida que la persecución a los judíos se recrudece, Oskar se encontrara con la crueldad y con las conductas despiadadas desde los nazis hacia los judíos recluidos, todo esto lo llevara a tomar la decisión de ayudarlos como fuese posible….

Hay que mencionar que ésta película podría haber sido dirigida pos Scorsese, quien se negó a dirigirla ya que creía que debía dirigirla un judío. Mas adelante, seria Spielberg el que tomaría el desafío, lo cual era impensado, ya que Steven Spielberg nos tenia acostumbrado a películas de ciencia ficción - aventura (Tiburón, Indiana Jones y ET), entonces fue cuando se produjo el “batazo”, el amor fue mutuo, Spielberg quedo encantado con el proyecto y por otro lado la cinta fue plasmada como solo Spielberg podría hacerlo.

En general, las actuaciones son brillantes (En especial las de Liam Neeson, Ben Kingsley y ), Ralph Fiennes) y compenetradas con sus personajes, la dirección es notable, el juego de fotografía es deslumbrante y la música….cautivante (John Williams). Hay ciertos detalles en la historia, como el brusco cambio de actitud de Oskar, que quizás debieron trabajarse, pero eso no resta genialidad a esta joya del séptimo arte, la cual se sitúa dentro de las películas imperdibles para toda persona que guste del cine. Véanla, no se arrepentirán. Saludos y hasta la próxima.

La guerra es una droga; The Hurt locker

* Título original: The Hurt locker
* País: USA
* Año: 2008
* Guión: Mark Boal.
* Duración: 131 min.
* Género: Acción, thriller.
* Dirección: Kathryn Bigelow.
* Música: Marco Beltrami y Buck Sanders.
* Fotografía: Barry Ackroyd.
* Montaje: Bob Murawski y Chris Innis.

* Elenco: Jeremy Renner (sargento William James), Anthony Mackie (sargento J.T. Sanborn), Brian Geraghty (Owen Eldridge), Ralph Fiennes, Guy Pearce (sargento Matt Thompson), David Morse (coronel Reed), Evangeline Lilly (Connie James).


"La furia de la batalla es a menudo una potente y letal adicción, para la guerra es una droga" Chris Hedges
"La guerra es una droga"


Toda narración tiene un preludio, algunas veces más evidente que otra, en el cine encontramos las frases, las que en su mayoría no calzan ni con la película y menos con sus expectativas. Bueno, éste no es el caso.

Entretenida, extrema y vertiginosa, son algunos de los calificativos que se me vienen a la mente con esta película, pero no sólo eso, sino que la gran capacidad narradora de la directora Kathryn Bigelow junto con un guión de lujo, nos termina por entregar una pequeña obra maestra, a veces cercana a "Full Metal Jacket", e inclusive en algunos casos, mejor lograda. Pero vayamos al grano... la película misma.

La historia se sitúa en Irak, en donde la unidad "victoria" pierde a su líder, el sargento Thompson. A raíz de ello le asignan un nuevo miembro, el sargento James quien se caracteriza por un comportamiento visceral y bastante impredecible, el cual tendrá una doble lectura, por un lado los otros dos subordinados sienten el peligro del día a día (en especial de perder su vida) y por otro James irá poco a poco mostrando su verdadera naturaleza, y por qué no decirlo, su verdadera adicción.

Esta película es simplemente brillante, y aunque no rosa la perfección si es en excelente trabajo, partiendo por Kathryn Bigelow, quien dirige de manera perfecta los tiempos y logra dar a la cinta un pulso único, el cual transforma en un ritmo arrollador (sin necesariamente ser vertiginoso). Cabe destacar que Kathryn es una directora poco común, día que se especializa en films de guerra... y vaya que nos demostró que tiene experiencia en el oficio.

Por otro lado el guión es bastante bueno, diverso, y lo mejor de todo, preciso. Está demás decir que para los los Oscar "The Hurt locker" es la candidata para mejor director y mejor guión original, pero también está en competencia como mejor película y quizás mejor montaje (y logra destronar a "Avatar"). Para darle sabrosura debo mencionar que Kathryn Bigelow fue ex esposa de Cameron (Avatar) lo cual le dará un mayor condimento a esta premiación.

Saludos y hasta la próxima.

¿Cuanto puede arder un recuerdo?; Lejos de la tierra quemada

* Título original: The burning plain
* País: USA
* Año: 2008
* Guión: Guillermo Arriaga.
* Duración: 111 min.
* Género: Drama.
* Dirección: Guillermo Arriaga.
* Música: Hans Zimmer y Omar Rodriguez-Lopez.
* Fotografía: Robert Elswit y John Toll.

* Elenco: Charlize Theron (Sylvia), Kim Basinger (Gina), Jennifer Lawrence (Mariana), Joaquim de Almeida (Nick), Tessa la (María), José María Yazpik (Carlos), Diego J. Torres (Cristóbal), Danny Pino (Santiago), J.D. Pardo (Santiago joven), John Corbett (John).
Producción: Walter Parkes y Laurie


Suele sucederme que ante la presencia de atractivos títulos creo altas expectativas, y mucho más si venía tan recomendada por varios amigos y colegas, pero esas expectativas bajaron al nivel de conformidad, ya que Guillermo Arriaga presenta una correcta película, que muestra una gran fortaleza en su dirección pero a la vez una gran debilidad en su guión (la extraño es que tanto la dirección como el guión fueron realizados por este mismo cristiano). En fin, no podía dejar pasar la oportunidad de realizar un comentario para ésta pelicula.

La historia tiene como protagonista a Sylvia, quien es la gerente de un restaurante y tienen un desorden más o menos enredado en su vida amorosa y sexual, por otro lado se nos presentan tres historias más, una de una niña huérfana de madre y vive en México, en donde su padre sufre un grave accidente, la segunda entre teoría de Mariana y Santiago, quienes intentan salir adelante con su amor a pesar de la negativa de sus padres, y la tercera es la historia de los amantes que viven una aventura en un remolque. Como es de esperarse, estas historias poco a poco se irán conectando dándole así sentido y justificación a la vida de nuestra protagonista ( Se nota que Arriagada fue el guionista de Babel....se sintió la "mano")

Las actuaciones son regulares, me impresiono eso si la actuacion sobrebia de Kim Basinger, quien demuestra su calidad artistica a toda prueba.

Quizás el gran pecado esta película es el no haber aprovechado a cabalidad la historia, quizás Arriaga subestimó su capacidad de dirección o sobre-estimó el guión, pero el asunto es que se realiza una narración impecable y muy interesante de una historia simple, liviana y con un peso muy por debajo de lo que se quiere presentar. En resumen, el problema no está en él como ni en él cuando, sino en el que (narro). En general, es una interesante película que vale la pena revisarla, pero por favor, no esperen demasiado de ella, sólo lo necesario....saludos y hasta la próxima.

¿Cuál es el espíritu de una ciudad?; The Spirit

* Título original: The Spirit
* País: USA
* Año: 2008
* Guión: Frank Miller; basado en la serie de cómics de Will Eisner.
* Duración: 103 min.
* Género: Acción, thriller.
* Dirección: Frank Miller.
* Música: David Newman.
* Fotografía: Bill Pope.

* Elenco: Gabriel Macht (Spirit/Denny Colt), Samuel L. Jackson (Octopus), Sarah Paulson (Ellen), Eva Mendes (Sand Saref), Dan Lauria (Dolan), Paz Vega (Plaster de París), Jaime King (Lorelei), Scarlett Johansson (Silken Floss), Louis Lombardi (Phobos), Stana Katic (Morgenstern), Eric Balfour (Mahmoud), Richard Portnow (Donenfeld), Johnny Simmons (Spirit joven).

Me había perdido hace varias semanas, de hecho desde el año pasado, pero ya estoy de vuelta con ésta cinta de impecable presentación y correcto nivel grafico, pero de dudosa trama e insufribles parlamentos….si, Spirit, dirigida por el afamado dibujante Frank Miller (Creador de Sin City y 300….los comic’s, obviamente).

The Spirit es un personaje que vive en la ciudad de Central City, el es un ex-policía que fue asesinado y que (por extrañas y desconocidas circunstancias) revivió, ahora el sentido de su vida es proteger a su ciudad de villanos y malandrines varios, y como todo superhéroe, tiene su villano propio: Octopus (Con una divertida actuación de Samuel L. Jackson) y a una bella ladrona: Sand Saref (Interpretada por la infartante Eva Mendes). Con todos estos ingredientes mas bellas mujeres y excelente fotografía tenemos a esta adaptación cinematográfica que es una oda a lo visual, pero con nulo aporte en su historia, y con un guión digno de Plaza sésamo (sin ofender a Elmo y compañía)

Como dije previamente, no vale la pena hacer un análisis de ésta película desde un prisma común y corriente, ya que no cumple con todos los requisitos….pero, de todas maneras recomiendo ésta película….si puede ser descabellado pero acá expongo mis razones:

Primero, Frank Miller es un genio, dibuja bien y tiene mas que aprendido el oficio en el cómic, por lo tanto lo visual ésta mas que garantizado.

Segundo, Spirit es una buena historia, pero a pesar de todo, es interesante ver su historia en el celuloide, aunque sea un fiasco.

Por último, la película tiene una característica muy particular, y es que rodó la producción entera utilizando pantalla verde y la tecnología de imágenes generadas por computador (CGI) lo cual derivó en un hibrido entre imagen en movimiento y un libro de cómic.

Por todo esto recomiendo Spirit, pero bajo vuestra propia responsabilidad, ya que, a pesar de que el cómic es contar historias con imágenes, Frank Miller olvido la importancia de la historia para contar una….historia!!. Saludos y hasta la próxima.